臺灣原住民族圖書資訊中心館藏介紹

ASA（亞薩）

由凱樂和美晨所組合而成的原民美聲組合ASA(亞薩)，成立於2013年5月，因詩歌讚美祭的比賽合音表現完美而備受矚目，凱樂的中音辨識度高、美晨的海豚音還可以跨五個八度，兩人在桃園部落裡長大，被當作男孩養，絲毫都沒有公主病，為了音樂的夢想互相勉勵、打拼，兩人是學姊學妹，都畢業於聖德基督書院，感情非常好，默契也十足。由於愛唱歌，也因為天生的好歌喉，讓她們有機會發行首張專輯一圓音樂夢。

【ASA】(亞薩)的前身是ASA樂團，成立以來，就憑著現場舞台魅力與嗓音爆發力擁有不少死忠粉絲，可以說是樂團界人氣相當高的女主唱。只是多數人對玩團的印象大都侷限在男生，實際上國內樂團圈也有為數不少的女性力量，「女力」也讓奔放不羈的搖滾樂，增添了些溫暖色彩。兩人在台上多年的合唱默契，讓經紀公司（六弦音樂工作室）有意打造她們成為2016最強優聲女子組合。

戴愛玲的聲音充滿了激情和爆發力，並帶著堅實的厚度和深沉的感情；恰如其分地表現出都會生活的男女，壓抑又渴望釋放的情感與情緒。以往溫柔又爆烈地【戴式爆吼唱功】，不僅唱出了都會男女在愛情中壓抑與解放的情緒，締造KTV解悶狂K的點歌模仿佳績，更頻頻於歌唱比賽節目中，被選手們選唱；【不只十二月新歌+精選】的雙CD、24首歌當中，以『都市的寂寞與堅強/愛情的孤單與想望』出發，收錄了「累格」、「跳痛」、「空港」等18首膾炙人口的戴式都會情歌，更傾心演唱改變咬字卻依然侵蝕內心的6首新歌「愛永遠」、「不只十二月」、「超級爆」等；讓你不只 是在十二月，只要每一個想聽愛的孤單時刻，她的真切聲音，將釋放你的絕望與堅強。

當失去所有，就不怕失去; 當體會過害怕，就一無所懼

2015戴愛玲_我不離開 為初衷而唱活

推薦曲:

我不離開 戴愛玲 & A-Lin合唱

一無所懼 (三立華劇「好想談戀愛」插曲)/你不是我(三立華劇「好想談戀愛」插曲)

戴愛玲在自己的音樂路上跑了14年，不耍華麗不炫技，永遠用最真摯的歌聲面對歌迷，用最直接的歌聲傳達情感，她，就像在跑一場自己的馬拉松，不設終點，為了跑而跑，為了唱而唱；感受汗水流過臉頰的觸感，聽見自己的心跳聲和呼吸聲、跑步聲像音樂一樣美妙；全身心專注地跑，用生命在唱歌，在她的歌聲裡，每個傷口都貴重，因為太專注，所以一無所懼，享受生命沿途的美好、幸福與傷痕苦痛，都是屬於自己最珍貴的人生風景。2015【我不離開】，戴愛玲用生命力唱出重新再愛的勇氣。

■ 曲目

1. 我可以 我能夠

2. 原來這旋律在等妳

3. 那時空

4. 慟

5. 祈求繼續

6. 天使與惡魔

7. 大地是導師

8. 這是古調

9. 天倫在你手

這是七字輩的第二張專輯，從台東出發我們一路上認識很多朋友，也經歷許多事情。藉由音樂我們更認識自己，排灣族的印記都深深的烙印在心裡，每次在創作的當下，都會回憶起部落時的點滴，但無奈為追求夢想與生活，相繼一起來到台北尋找各種契機，這張專輯代表我們的勇士之路歷程，我們用音樂為生命譜曲，告訴你這趟旅程的喜怒哀樂。

「戰舞」是我們首次用幾乎全母語的方式來創作，中間也向族人以及長輩請教了語言的用法，所以在歌詞本當中，我們也有附上中文的對照，或許可以讓大家學上一兩句我們的母語。

「Intro」旅行的路途之間會有很多的畫面，在這張專輯裡頭，我們把想像空間放在音樂裡，從這會聽到我們在部落勇士的呼喊，這是我們出去打獵、成年禮、打仗的時候，與祖靈之間的連結，告訴祂們我們即將出發，祈求先人勇士們為這些要去打仗的年輕人祝福。

「用力嘶吼」的開頭就是我們從部落出發的序曲，接受族人的祝福，以及都市裡許多朋友的呼喊，我們期將前進嚮往的未來前進，這首歌也成為『中華民國台灣原住民棒球運動發展協會』關懷盃的主題曲，歌曲裡可以聽見大家一起嘶吼滿滿的能量！

「啟程」火車一直是我們通往台北最常搭乘的交通工具，等著車上的便當飲料姊姊出現，吃飽了睡上一覺睜開眼就會到達台北了，但其實到了台北面臨許多我們沒有想過的環境，可能跟當初想像的不太一樣，怎麼會看到野豬山羌也在路上奔跑，還有高樓大廈與擁擠的人潮，看了眼花撩亂，怎麼都市會是這樣的景象呢？其實這首歌是我們在路途上睡著了後的夢境。

「謊言」、「霸凌」是我們反應這個社會對待弱勢或是原住民土地等議題所寫出來的，小時候在學校，確實常常會因為膚色的關係被用不同的方式對待，那都是人生中一段很不舒服的日子，長大後發現還是會有令人傻眼的手段，要將我們的土地騙走，而這個謊言與霸凌都是非常要不得的行為，用因為我們要反擊這些非法的事情。

「怎麼了你」身為排灣勇士們，在外打拼的路程總是會有迷茫的時候，這一首歌是在提醒自己，就算經歷了這麼多的千萬不能放下獵槍獵刀忘記自己的身份！為了家人與族人，傳統的文化是必須要延續下去的，身上的圖騰都是我們勇士的證明，音樂更是力量去戰勝軟弱的來源啊！怎麼了你！勇士們醒來吧！

「報訊者」這一首是在我們覺醒了自己身份後，腦海裡不能忘卻的聲音！過程中都會聽到這個鈴聲，那是回到了部落的山林裡面，報訊者提著背鈴（警鈴），在山中奔跑通訊時會發出的聲音，警示著我們，衝啊衝啊！勇士們，無論白天黑夜或是喜怒哀樂，你要無所懼地繼續往前衝啊！

「拓荒者」Vucuil 在排灣族裡的意思，是指人也有意味著排灣族人的象徵，排灣族當初是開墾許多荒地的先鋒，身為Vucuil內心的烈火並沒有熄滅，要用生命來保護族人，太陽一升起來，就是要重拾勇氣往未知道路挺進！用屬於排灣的力量，去證明存在的意義！！

「感恩」Maliji Malji是排灣族語的謝謝，經過了這段路途，回頭望去，其實也很多好朋友與族人的守護，得以讓我們可以繼續走的音樂這條路，心中的方向更明確也讓我們更謙卑去感恩每個人。

謝謝你們，包容我們的許多不足，也讓七字輩能堅持成就我們的夢想！

「outro」離鄉背井的我們，想起家人，他們並不一定會使用新科技，去分享他們對我們的關心，所以每次講電話聲音的那一頭為我們獻上感恩，總是很珍貴的祝福，錄下了長老對我們的關心與愛，更是很重要的能量來源！！

整張專輯的概念，就像電影一般起承轉合，畫面全由音樂來呈現，套入任何你身邊一位從遠方來打拼的朋友身影，這是屬於每一個人的故事，也是七字輩目前為止人生片段的歷程，希望透過我們的創作，可以為你帶來不一樣的音樂體驗，我們是七字輩 GENERATION7，卡拉魯然部落的勇士。

■ 曲目

1. Intro

2. 用力嘶吼

3. 啟程

4. 謊言

5. 霸凌

6. 怎麼了你？

7. 報訊者

8. 拓荒者

9. 感恩

10. Outro

極具生命力的聆聽經驗 演繹原住民音樂新格局

2015年末，最令人驚豔的創作專輯

蘇瓦那與CMO樂團，成立於2010年冬天，涵蓋各半的阿美族與漢人血統，融合兩地的景緻，共同創造出兩種不同背景共存的音樂，有實驗音樂、原住民古調、爵士音樂及各類型曲風的創作。以弦樂的細膩刻畫縱谷的秀麗婉約，用打擊樂器堆疊出東海岸的壯闊，以音樂寫下土地的感懷和城市的光景，這裡沒有音樂科班生，只有一群想不斷「玩」音樂的好朋友。其致力於創作歌曲，亦將原住民傳統歌曲，透過不同的曲風，賦予全新的生命。成軍五年來，發表過許多音樂作品，也融合音樂與劇場的元素，榮獲第六、第七屆臺北藝穗節「音樂中的音樂」大獎。

蘇瓦那，臺東關山阿美族人，曾與歐開合唱團共同錄製《O-Kai Acappella》專輯，擔任男低音一角，榮獲三座金曲獎。國中畢業後便離開臺東，四處遊走於各城市間。始終未學過母語的他，離鄉背井十年後，才真正意識到原住民在長期漢化教育下，已經慢慢失去了自己的語言、文化。因此，他開始溯源，認真的學習母語、認識自己的文化，回鄉的頻率日漸增加，逐漸了解這個民族的故事、了解族人的遷徙、土地的精神，從祖母哈樂滋所哼唱出的日本與母語歌謠中，聽見了他從未在歷史課本上讀過的史實，即使是微小的個人片段，也能拼湊出大時代的一角。於是，他將那些歷史片段，重新拼貼畫面，剪輯出屬於他的角度，用如詩的詞句寫下那片風景，用音樂描繪出當時的景象。

「原住民這個身份，是我的根，我希望將這些土地上曾真實發生過的事情，用音樂說出來。有些歌會用當代的曲風結合傳統古調進去，希望將文化中本身具有感染力的東西，用新的手法呈現，不要讓他人覺得是舊的東西。」蘇瓦那說道。

汲取於這片土地上曾發生過的故事，以及旅北多年後的自省，他與CMO的夥伴們，以靈魂、藍調、搖滾、探戈、古典等曲風，譜出極具強烈影像感的音樂：有著古典風格的「奇拉雅善」與「湧」、輕搖滾結合流行的「日子」與「美麗的妳」，分別講述族人在大時代下的無奈與離別 ; 搖滾性格強烈的「生命樹」、鋼琴與靈魂樂交織的「心」、激昂的探戈與古典聲樂所疊出的「黑色的星星」，則分別為旅北多年的自省，與美麗灣事件的思索 ; 帶著輕柔Bossa的「父」、黑人靈歌風格的「聽」，則是身為基督徒的他，對天父的敬愛 ; 以藍調的詭譎幽然，獻給他一直以來最敬愛的母親「春子」，歌中融入傳統阿美族歌曲「招贅歌」的元素，則是母系社會的堅韌精神。

「自由的旅程」，記載的是他的生命痕跡，也是他看待自己的方式：音樂的自由、心靈的自由、生命的自由。2014年底，哈樂滋以高齡回到上帝的懷抱，而2015的此時，他帶著哈樂滋交予他的一切，在音樂的旅程中，振翅高飛。

陳永龍 2015全新專輯【砂礫】

繼【日光雨中】、【海岸線】推出第三張個人專輯

特別推薦   /砂礫/沒有徐志摩/玫瑰心/這個世界/

你的心，是我唯一的山峰。

而我；最終成為一顆無所依恃的砂礫。

陳永龍

「他的聲音，高亢的，但又柔和明亮，而不銳利。打出去的力道有十分，留在自身的力道卻還有二十分。好比陳年美酒，上口不辣，後勁卻是醇厚無比。」

白明光全新創作專輯《想說就說》

★挑戰全新創作風格，想說進你的耳朵裡，唱進你的心坎裡 ★

【我要唱到全世界的人都知道，我叫白明光】

白明光，一位患有夜盲症的原住民歌手，近乎全盲的視力使他在人生路上跌跌撞撞，但是因為接觸了音樂，白明光的生命有了遠大的目標。

有著溫暖的嗓音，人們都說白明光的聲音很像林志炫，除了高亢的嗓音以及圓潤的技巧以外，又有著比林志炫更加渾厚飽滿的聲線，使得白明光的聲音被注意到。2014年，參加了央視星光大道，獨特的音質以及歌唱技巧，讓他得到了季冠軍，也是當時唯一的台灣選手。

發行過兩張專輯的太魯閣族歌手白明光，繼上一張大獲好評的「菱魂樂」專輯後，再度推出了最新專輯「想說就說」。上張專輯中的歌曲「想念妳」因為深情的歌聲以及動人的故事，受到了聽眾及網友的喜愛，也讓人發現了白明光的豐沛情感以及紮實的歌唱技巧。

新專輯「想說就說」中，包含了大量新型態的音樂曲風，無論是以百老匯風格開場的「想說就說」、「神魂顛倒」的真男人搖滾態度、「從未忘記」的舒暢節奏藍調、「星空下的玫瑰」的日式海島風格、或是「目中無人」的詼諧雷鬼，白明光的創作能量以及對於歌曲的詮釋功力已經大大地進化了一番。

【王牌音樂製作人加持 白明光跨出音樂新風格】

由於參加央視星光大道的關係，白明光的好實力被台灣的許多資深音樂人注意到，在即將發行的新專輯《想說就說》中，由李庭匡、韓賢光老師替白明光量身打造專屬歌曲。其中同名歌曲【想說就說】為李庭匡老師所製作、編曲，以新穎的百老匯曲風，帶出白明光伸縮自如的唱功，也讓人看到白明光俏皮的一面。由韓賢光老師作詞作曲的歌曲【願望】，則是清楚地道出了白明光的心聲，以誠懇的態度與歌聲，希望讓更多人聽到他的聲音。其中歌曲【目中無人】則由白明光的老闆陳冠池與他共同完成的，陳冠池希望以正面且積極的歌詞內容，帶出白明光努力不放棄的樂觀態度。其中一句「我要唱到全世界的人都知道我的名字叫做白明光」不斷地重複，弦律非常洗腦且朗朗上口，也正是白明光心理面最渴望的心願。

【看不見沒有打敗他，讓你們聽見才是他最大的心願】

因為先天性的夜盲症，白明光在視覺的感受上不如一般人來的豐富與精采。但也因為如此，如上帝的恩典，白明光在音樂上的造詣更加高人一等，有著一般人聽不見的細膩以及做不到的堅持。在音樂的路上，雖然跌跌撞撞，但是不停地跌倒又站起來一直是白明光的人生哲學。因為他太愛音樂了，如同歌曲「願望」中唱到的：「我要用盡我所有的力量，把握每一秒。我只想要盡情的歌唱，我只想證明自己已經不一樣，雖然路還很長。」感受到他對於音樂的堅持以及謙遜卻藏不住的光芒。

這次由金曲製作人「陳建騏」操刀，不單將曾淑勤以「溫暖、陪伴、成長、堅持、夢想」的音樂定位呈現，更有耳目一新的創意、才華融入編曲，把曾淑勤創作活脫出新世代的感覺。

這張專輯挑選曾淑勤這幾年來的創作，不單讓聽眾知道十六年來自己生活與轉變，也希望延續自己過去「陪伴」許多人生活的溫度，經歷入行25年，應該沒有人能否認曾淑勤的好聲音，，但更難得的是聲線依舊裡真誠不變。很少藝人不隨著「微日舞曲」，這次沒有暴發戶式的宣傳策略，回歸核心本質，唯一的包裝是她的真心，用真放在創作、放在聲音、放在每個耳朵裡。